建筑的文化內涵與建筑的文化品位決定建筑水平的高低。文化是建筑創作的核心、品牌的靈魂。建筑設計的競爭說到底就是文化的競爭。本屆上海世博會無疑是人類建筑史上的一個傳奇，它不僅匯集了當今國際建筑界最精湛的工程技術和最先進的設計理念，而且展示了各國如何在建筑形體中融入各具特色的文化元素。

（一）主辦國充分表現其悠久深厚的文化韻味

這次世博會的中國館，以“東方之冠”為主題，以象征性的形式表達中華文化的氣度、神態和氣質，紅色更是表達著中國傳統文化的經典顏色。中國館從形態和色澤上表現中國古代哲學的天人合一、天地交泰的和諧理念，充分利用世博會的空間主題、顯要位置大手筆地展現“東方之冠、鼎盛中華、天下糧倉、富庶百姓”的美好理想。中國館正立面是一個傳統的紅色柱子組成的門廊，門廊上鮮艷的紅旗迎風飄揚。中國館以簡潔外形、大膽的色彩運用給人以深刻的印象。如正面墻壁上方以紅色為背景，展示了巨幅十二生肖圖；中國館的標志“牡丹花·中國情”采用了紅色牡丹花的符號，來詮釋中國館“自然、城市、和諧——生活的藝術”的主題。中國館的主色調“中國紅”傳達著中國人千百年來積淀而成的心中的紅顏色，充分向世人傳播吉祥、喜慶、歡樂、和諧的氣氛和情感。設計者采用中國古老的文字——篆書來記錄中國漫長的朝代，傳達中華人文地理信息。此外，主題館內的鎮館之寶《清明上河圖》，八個主題，豐富多彩，充滿中國傳統韻味，特別是經過高科技處理之后，原畫里的人和動物都像是被吹了仙氣搬得復活了，傳統主題現代化的展示，讓世人更具體、更形象、更深刻、更“現代性”的感受中國文化的豐富、深刻和生動。

（二）彰顯文化特色的外國國家館

1、奧地利音樂之旅

奧地利館共分5個展區，參觀者穿越其中，彷佛親歷從高聳的山脈跨越森林和草地，穿過河谷低地最終來到城市之中。現代化的展館將向參觀者展示奧地利經濟和文化領域中的重要事件，并為參觀者提供一個超乎語言和圖像之外的感官體驗平臺。在這里，參觀者將超越一切文化界限，親身體驗和感悟“奧地利之旅”。

奧地利的音樂，與世博會也有過交集。1873年，奧地利舉辦了著名的維也納世博會，在世博露天音樂會上，由奧地利皇家歌劇樂團演奏了施特勞斯父子的圓舞曲，《藍色多瑙河》讓全世界為之傾倒。

奧地利館第一個主打人物是莫扎特，他將在上海世博會講述奧地利的音樂故事。據介紹，奧地利的各個展區，將由凜冽的寒風、潺潺的流水、歡快的鳥鳴等，組成獨特的“樂曲”。第二個人物與1873年的維也納世博會有關。那屆世博會上，最耀眼的明星當屬36歲的奧地利皇后茜茜公主。20世紀拍攝的電影《茜茜公主》，更在中國人民心中留下難忘記憶。2010年，“茜茜公主”將伴隨奧地利館來到上海世博會，成為奧地利館的重要展示內容。

2、法國：品味城市生活的藝術

沿著“蓬皮杜藝術中心”的扶梯直上,隨著熙熙攘攘的人群走在香榭麗舍田園大道,咖啡濃釅的芳香穿過餐廳的玻璃櫥窗,來來往往的服務生為人們獻上優質的服務。法式園林中綠草茵茵,溪流淙淙,噴泉水花飛濺,好一個清新涼爽的世界!霓虹搖曳讓人沉醉,俊男靚女的電影廣告撲朔迷離……我們是在法國巴黎嗎?不,這是上海世博會法國國家館為觀眾創造的浪漫意境。法國是歷史、文化和藝術大國,在籌辦和規劃上海世博會伊始,就將重點放在展現法國歷史和文化上。法國此次將巴黎奧賽博物館7件世界級展品送到上海參展,堪稱創舉。

3、跨越"時空隧道"游覽5000年印度文明

印度館的建筑靈感來自位于艾哈邁達巴德的Siddi Syed寺，集多元宗教特色于一身。即便在印度國內，這樣的建筑也并不多見。然而，這種“看似不可能”的建筑在2010年上海世博會現身。它不僅有一個巨大的赤紅色中央穹頂，造型類似著名的泰姬陵，中央穹頂象征著印度“萬象和諧”的主題，它的設計靈感來自桑奇佛塔，是印度教等宗教中經常出現的建筑風格。印度著名的泰姬陵也有著巨大的中央穹頂。綠色的草皮覆蓋在中央穹頂上，濃濃的綠意中鑲嵌著“生命之樹”的銅制雕刻。植物與金屬的融合，讓這個中央穹頂顯得既有造型感，又散發出勃勃生機。穹頂的中央區域采用360度全息投影視聽裝置，放映出印度千百年來的城市變化。將展現印度豐富的文化傳統，多樣化的宗教信仰、文化和語言，傳統與現代科技發展，以及城鎮和農村的融合。

在獨特的外表里，印度館的主題“城市與和諧”將通過由古至今的印度城市時空之旅，得以生動演繹。參觀者將通過“時空隧道”，先歷經公元前3000-前2000年莫漢佐達羅和哈萊潘的古印度時期，再穿越中世紀印度，直至現代印度。通過展館陳列，中世紀時期的Mohallahs城市生活形態也被惟妙惟肖地描繪了出來：在那個時代，人們從屬于特定的同業工會進行生產和貿易，各個領域密切相連，和諧共榮。

4、剪紙藝術展現波蘭創造力

波蘭館以民間剪紙藝術為主題外觀，體現了豐富直觀的畫面感，通過視覺的刺激讓觀眾獲得有趣的體驗。根據設計方案，波蘭館的外觀猶如折疊的紙張，在設計上融合了波蘭傳統民間剪紙藝術和現代時尚元素，鏤空花紋的剪紙圖案營造出明暗對照的獨特透光效果，3000平米的波蘭館將包括展覽區、表演區和服務區等幾個部分，內部空間設計富有幾何趣味，包括了一系列斜坡，契合“剪紙”的設計概念，靈活的空間設計如夾層等可以創造性地被分割成不同部分，用作展區、音樂演出區、餐廳以及小賣部等。在館內，參觀者能通過鏤空花紋欣賞到室外照進來的日光和其產生的明暗效果。  

2010年正值肖邦誕辰200周年紀念，肖邦作品成了波蘭館必不可少的元素，將在波蘭館內演奏。波蘭共和國參議院副議長Marek Ziolkowski表示，與剪紙一樣，肖邦音樂也是波蘭重要的文化元素，在波蘭有著很深的傳統，因此波蘭選擇這兩者作為亮點展示。而有關肖邦音樂的具體呈現形式，世博會波蘭政府總代表拉沃米爾·麥曼介紹說，波蘭方面將在上海世博會期間舉辦一場獨特的音樂會，屆時音樂家將同時用100架鋼琴演奏肖邦作品，他希望這個匯聚100架鋼琴同時演奏的音樂會能創造一個吉尼斯紀錄。

5、土耳其：文明的搖籃

土耳其館把自己的外墻裝飾成大紅顏色的立體“蜂巢”，顯得卓爾不群，喜慶之中透著神秘和深邃。據上海世博會土耳其總代表森卡·厄茲索伊介紹，這一獨特的設計靈感來自世界上最古老的村落之一——距今已有約9000年歷史的恰塔爾赫于克。20多年前，考古學家在土耳其中部的安納托利亞高原發現了這座古村落遺址，這里的各類建筑如蜂巢一般復雜多樣，可容納上萬人居住，宗教建筑、住房、畜圈各得其所，帶有明顯的規劃痕跡，其中一堵墻上的壁畫被認定是世界上最早期的規劃圖。這表達著土耳其古老的文化意味。

6、丹麥館打造幸福生活和童話樂園

丹麥館名為“夢幻城市”，展館外型恰似兩個上下重疊而又傾斜的圓環，上層圓環的坡道上將放置若干輛各種用途的自行車供游客在館內外免費使用。游客可以騎著一輛自行車，穿梭于城市中，走近丹麥人的生活和夢想。圓環中央是一個下沉式迷你海濱廣場，游客可以到水中嬉戲，近距離觀察小美人魚雕像，用足尖感受溫度舒適的池水。也可以在廣場外圍的草坪休息野餐，感受丹麥愜意的生活氣息。據丹麥展區代理總代表介紹，丹麥館真實生動地再現了丹麥王國的童話故事。進入展館，游客不僅能感受丹麥生活中典型的日常場景和設施，更有機會講述自己的故事。這一互動形式增進了各地游客對丹麥人民、生活、文化以及價值的了解，更引發了大家對未來美好生活的對話和思索。

（三）中國文化與世界的融合

1、沙特館的150棵中國棗椰樹

來自中國的150棵棗椰樹：在地面和屋頂栽種外觀類似椰子樹的棗椰樹，形成一個樹影婆娑、沙漠風情濃郁的空中花園，是沙特館的一大特色。沙特館共需要150棵棗椰樹，雖然可以通過海運從沙特長途引進，但由于棗椰樹對環境非常敏感，引種成功的難度非常大。在中國科研機構的幫助下，終于在中國南方找到了一種棗椰樹。目前，150棵棗椰樹已被成功引種至滬郊，即將成為上海世博會園區的一道獨特風景。

2、猶太文化在上海

以色列館融入豐富、獨特的“猶太文化在上海”的內容，尤其是詮釋二戰期間的上海猶太文化，體現中以兩國的歷史淵源。猶太人在中國的故事，其實1840年就開始上演。那時的猶太人，從伊拉克和俄羅斯來到上海；二戰時期猶太人從維也納和德國出走避難。曾在中國上海和東北生活。非常湊巧的是以色列館建筑設計師哈伊姆的母親當年就在上海出生，他說會把這段歷史放進去，體現的是中國和猶太兩個民族間的對話，有著圓滿的含義。

3、中奧兩國和諧共榮

奧地利國家館標志將以漢字“人”和字母“A”組合而成,這一設計將中國和奧地利兩國的文化元素巧妙地結合在一起，象征中奧兩國和諧共榮，表現了兩國人民之間的深厚友誼。奧地利館選擇了和諧的城鄉互動關系為展示主題，并取用眾多中國元素，展館外立面將采用中國瓷作貼面，游客步入其中將先領略到奧地利鄉村的山脈、森林、河流等自然風光，然后進入奧地利的城市在感受城鄉緊密和諧聯系的同時感受到陰陽和諧互補關系的中國哲學元素。

奧地利館的設計抽象而充滿活力。展館外墻選用紅白雙色的瓷質貼面，優雅地影射出中國向歐洲出口瓷器的悠久歷史；同時也象征著奧地利將一座瓷質建筑帶回了瓷器故鄉——中國。據介紹，紅白雙色的設計不僅將奧地利國旗的色彩蘊含其中，也突出了中國傳統上的幸運色彩“紅色”。

4、藤條連接中西友誼

西班牙國家館，是一個以鋼結構為“骨架”、屋頂和外墻覆以藤條的“大籃子”。藤條這項古老的手工藝無論在西班牙還是中國都有悠久的歷史，藤條材料的應用如連接中西的橋梁。西班牙館整座建筑采用天然藤條編織成的一塊塊藤板作外立面，整體外形呈波浪式，看上去形似籃子。8524個藤條板不同質地顏色各異，面積將達到12000平方米，每塊藤板顏色不一，它們會略帶抽象地拼搭出“日”、“月”、“友”等漢字，表達設計師對中國文化的理解。